宋徽宗《听琴图》里的风水学玄机

画中人物衣服虽大红大绿，却突显出居中的主色调——黑色，黑色道服、衣靴，黑色的古琴、黑漆几案、墨竹等等。就一个意义：主调黑色是“君”，衬色红与绿是“臣”。

设色符合道教特色也不足为奇，厉害的是画的空间构图，好似密不透风的布阵，人物三四个，如三足鼎立，松竹花石也前后呼应，画面似碎而散，却气势万丈，好像琴声汇聚成一股力量扶摇直上九万里！徽宗坐北朝南，左右对坐二人为“青龙”、“白虎”，空间感浑然天成。

更神奇的是，他还将自己的名讳“佶”拆成“吉人”二字入画。

宋徽宗《听琴图》

琴棋书画，琴为首。

古字的“琴”的写法很多，很直观的就是以两个“王”字由一个“人”字穿插组合而成，即“人王为琴”。两王相对，一个内王，一个外王，而声音的王者必是知音难觅，所以古代的琴者一定是一个独然傲骨的君子、超于世间一切的王者，或隐遁道山，或寄情山水，是为琴之素王，被褐而怀玉。

天地生万物，万物皆有音，整个宇宙就像一部不断变化的交响乐，和谐是天道法则，明与暗，无与有，空与色，阴与阳，而黑洞可以说是一种太阴的暗能量，可以平衡所有的能量，即道炁。道家的文化，也在于平衡世间阳性的能量。

琴即是一种暗能，琴人是中华文化的脊骨，每一时代都引领着国之气韵。

大道玄妙，古琴文化背后的精神源头即是“道”。

琴为法器以明通造化，上古之人修身达道以琴为首。

古琴琴音之所以如此令人珍视，正是源于它那不经意而悄然散发出的天地纯初之气息，一气贯通古今而不异。足以承载这样厚重气息的乐器，唯有古琴，它所发出的声音被称为太古遗音。

琴体“低头翘尾”，这符合中国人的谦卑思想，与琴的审美力学结构黄金分割有关。深层次地讲，它和太极有关，阴阳分界是一个线性的“s”太极弦，它是用这个线性来决定琴体和音流的变化的。古代不同时期的“s”龙形纹饰的变化，亦如琴音龙吟绕梁。

琴棋书画，琴为首。将琴放远看就是“一”或“1”，这是一个乾卦，乾为天为父。历史久远，琴为圣贤所制，声音玄妙无形，重要的是古代国家统一度量衡的标准是由声音计算来决定的，所以五音定天下。棋是阴阳，书为四象，画依九彩。古琴则包罗万象，中契阴阳之性 手鼓山水之情，徽结天籁之穴，弦成北斗之星，发存天地之理，音至大音希声。

宋徽宗《文会图》

琴

棋

書

畫

劍

詩

歌

茶

酒

花

琴，特指古琴

棋，特指圍棋

書，特指書法

畫，特指國畫

天

地

君

亲

师

都是被供奉的

谁一旦听到了古琴那种寂静、素雅或淳厚的声音响起，谁就不得不承认：这是一种多么美、多么多么多么有故事的音乐！

中国文化完美地藏于古琴之上。古琴是帝王、圣贤、隐士、诗人的象征，是集中华传统文学、美学、哲学、音乐精画之大成者。

音乐是人类灵魂的避难所，

音乐是最伟大的艺术，

古琴是最伟大的音乐，

唯有古琴的力量才能给所有无望者以最高的精神慰藉。

如果我们选择一件中国乐器来代表中国文化的最高精神，那么她只能是古琴！

明 陈洪绶《听琴图》局部

1977年，古琴曲《流水》作为音乐的灵魂与精髓，镌刻在美国”旅行者“ 号太空飞船的金唱片里，响彻太空十亿年，寻觅 “知音”。

2003年11月7日，中国古琴艺术被联合国教科文组织列入第二批“人类口述和非物质遗产代表作”。

2006年5月20日，古琴经国务院批准，列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

2019年7月13日，来自全国各地的琴友汇聚天下英雄城南昌，以千人古琴之声，合奏《酒狂》和《歌唱祖国》，呼吁中国古琴日早日确立。