所有乐器中，唯古琴有“琴道”之称

宋徽宗《听琴图》

古琴，因其清、和、淡、雅的音乐品格，寄寓了文人凌风傲骨、超凡脱俗的处世心态，被位列“琴、棋、书、画”四艺之首。古琴，又称琴、绿绮、丝桐、瑶琴、玉琴、五弦琴和七弦琴，是中国古代地位最崇高的乐器，汉文化的瑰宝。

古琴以其历史久远、文献浩瀚、内涵丰富和影响深远，为世人所珍视。古琴音域之宽广，音色之深沉，余音之悠远，在历史长河中，由一件乐器，逐步演变为历朝历代至高无上的皇帝和文人雅士视为修身养性的必由之器。

古琴的修养被称为“琴道”，古琴的学问被称为“琴学”，这就是古琴在中国文化史、中国艺术史上的地位。“琴者，情也；琴者，禁也。”琴为圣乐，君子涵养中和之气，藉以修身养性，当以道言，非以艺言也。故在所有乐器中，唯古琴有“琴道”之称。

在古代中国山水画册里，巍峨的山峦，飘逸的高云，嶙峋的石头，苍翠的松柏，朴素的茅舍，静默的仙鹤……，而烘托的，却是古人怀抱玉琴的画面。没有琴声，却仿佛能听到一阵阵空灵的回响。

宋太宗时，朝野上下无不以能琴为荣，官方设局制琴，即为“官琴”。如今，我们有幸在中国故宫博物院，以及现代古琴家、收藏家的手中，见到唐宋以来工艺精致、音色优美的古琴。

这些保存了一千多年的古老乐器，都是无价之国宝。幽篁，即竹林。王维诗云：“独坐幽篁里，弹琴复长啸，深林人不知，明月来相照。”是为抚琴之妙，千古绝唱。

古琴不仅是一种乐器，更是修身正行的载体，是传统文化的化身。中国古琴需要技巧，需要悟性，对弹奏者的学养有着更高的要求，对抚琴人的品德有着更深的希望。

明 陈洪绶《听琴图》

古人云：形而上者谓道，形而下者谓器。中国的传统文化，历来强调“道”与“器”的统一，而中国古琴，正是体现这一东方理念的符号。

习琴当由技入艺，由艺入道，技可进乎道，艺可通乎神，在琴道、琴德、琴境的体悟，认识自我、寻找自我，完善自我、清静身心。

习琴只重琴技，终成琴匠矣，琴技再炫，若无高雅审美，下指便俗。若要体悟古曲的文化内涵，需要回归到古代文人的精神世界中，古代琴人都精于琴、棋、书、画，四艺并修是琴人的功课，蔡邕在古琴著上有《琴论》，书法理论上著有《笔论》，苏轼精于古琴亦精于书画诗词，近代管平湖、刘少椿、溥雪斋等莫不古琴书画造诣精深。书画诗词与琴道相通，亦或说只有通过古代书画的笔墨章法，诗词的格律对仗中才可以更好的体悟琴学之奥妙。