“东方美”的国际代言总是来自日本？为何中国画却束之高阁长期“自闭”？

这是我写的第一篇头条，我好激动呀，大家好，我叫张潇

曾经有同学问我:"为什么中国艺术那么精美，但出国后举目望去，给东方艺术品代言的大多是日本的作品呢？"

的确，不过西方很多时候把东亚艺术看作一个整体，看下很多大学艺术史院系的设置，还有很多拍卖行的架构就会发现了。但这是个历史问题，而中国正在以令人惊讶的速度从大分类里以自己的形象逃脱出来，并让世人崇拜。

这个问题把我的思绪带回到了19世纪，那个时候中国本土的艺术精致，高雅，遥远，集中在皇宫贵族，在民间并不多见，所以对外输出的只以瓷器为主。

日本 19世纪版画

而同一时期的日本，因为签署《神奈川条约》被迫开放口岸进行贸易，此时民间艺术已经普及且很廉价，商人用便宜的浮世绘版画作品填充箱子缝隙当做减震保存货物，随着货物一起流入西方后买椟还珠般的如获至宝，从此风靡西方，吸粉了一大票世界级艺术家为其代言，其中就包括莫奈、梵高等传奇人物。

莫奈作品（左一）梵高作品（右一）

在所有入侵中，除了小龙虾这种可口的入侵品种以外，文化艺术入侵也许是最温柔的了，但他的威力却不容小觑，因为国家之间的博弈不仅包括军事战，经济战等，也包括文化战。

艺术作为国家文化价值观与历史的见证，合理的运用可以产生不可思议的效果。

对内，优秀的文化艺术可以促进民族团结，增强凝聚力与稳定性，实现民族的传承，并增加大中精神消费，在某些方面可以促进经济增长的目的。

对外，会帮助国家获得国际社会的认可，提高国际地位，抢占舆论制高点，获取国际话语权，伴随的价值输出甚至可以瓦解对方的文化结构，同化他的人民，做到不战而屈人之兵，更甚者可以埋下领土扩张的文化认同基础，易于吞并（例如俄罗斯吞并克里米亚）

其实说到日本艺术，在大家口传言说的“日本艺术”中，其实很多都能看到中国大唐的影子，像和服，绘画，甚至文字。在古代，中国的先进生产技术和文化不断传入日本。可以说，古代的日本人民就是通过对中国文化的吸收和融合，才创造了现在这个特色的日本文化。

但由于历史原因，我们的艺术经历了很长一段时间的故步自封，没能传达到更广袤的空间。

在西方美术文化思潮大量流入并影响中国艺术界的今天，当代中国画却一直鲜被西方接受。虽然西方各界对中国绘画文物都如视珍宝，但更多看重其特有的历史性和独一性，并非承认画面上平面的造型、不被视线所限制的时空、空灵和超然的意境。

如今的我们不同往昔，中国的艺术已经打开国门接着互联网的力量影响着世界艺术格局，而我们感触最深的，莫过于小时候看过的神话故事跃然于荧幕之上，越来越多的西方电影制作者发现了中国古老传说的魅力，赋予它生命的同时也为国产艺术形象吸粉无数。

就好比今年上映的《神奇动物:格林德沃之罪》，里面就粉墨登场了我们神话故事中的动物——邹吾

JK罗琳在最新的神奇动物电影中创造了最令人眼花缭乱的生物之一，而它来自于中国神话。上映之初便惊艳了一大票观众，更被评论界称为最佳新出场神兽。

在中国神话中，这抢镜头的邹吾（驺吾），是一只大象大小的野兽，头上有一只老虎和一只野鸡的尾巴。罗琳本人也介绍说：

邹吾是中国神话里一种特别有意思的神兽，在普通人看来很吓人，但对热爱神兽的Newt来说，邹吾就像一只大猫，只有纽特才能制服和照顾。

Eddie Redmayne扮演的动物学家巫师Newt Scamander

遇到了在巴黎街头肆虐的毛茸茸的野兽

“它一天行驶1000英里，”他说，“并且可以在一次飞跃中从巴黎的一个地区到达另一个地区。”

Scamander设法将zouwu驯服成猫般的沉着，用毛茸茸的球让人想起中国舞龙中使用的圆球。

“林氏国，有珍兽，大若虎，五彩毕具，尾长于身，名曰邹吾，乘之日行千里。”这是《山海经》中对神兽邹吾的描述。在后世的传颂中，他又经历了不断神话的过程，他的形象也逐渐演变为“虎躯猊首，白毛黑纹，尾长于身。”在性情上，邹吾被描述为不践踏花草树木，只吃自然死亡的“仁兽”。

神奇动物电影的创作者似乎完全从字面上对邹武进行了历史描述，这也闹出了不少笑话。

他们的版本有五种颜色的红色和橙色，这是对中国古典文本中描述的具有“五种颜色”的方式的一种认可，尽管这种短语经常被用来描述任何颜色鲜艳或有光泽的东西，不一定用五种颜色。

这部电影的邹武也与大坑火龙有相似之处，这是一种用香棒装饰的稻草肖像，每年在香港游行一次。

大坑火龙（右）

其实邹吾只是可爱的神话代表之一，还有更多的伙伴们在电影历史的长河里纷纷扮演者重要的角色，把中国的文化艺术推向更广的维度。

就像《哈利.波特与凤凰社》中，霍格沃茨校长邓布利多的宠物，就是一只凤凰。凤凰这只同样来自《山海经》的中国神鸟，地位源远流长，深入人心。如今就像神话中描述的一样，浴火重生，她已经飞向了世界。

大吃货“饕餮”也是银幕常客了，比如2016年上映的张艺谋导演，美国编剧创作的《长城》中，饕餮就是长城外虎视眈眈的反派。

其实中国神话中的元素并不止“萌”这个标签，深入了解，你会发现它更深层的意义，那就是搏斗，是改革，是不安现状。共工撞倒不周山，女娲娘娘就去补天了；十个艳阳当头，后裔九箭平息；海淹死了姑娘，姑娘化鸟填海。无不在体现中华民族的反抗精神。

中国的艺术源远流长，哪怕诞生在古代的艺术拿到现世来也并不显得突兀隔阂，反而给现代生活带来了一抹古老的神秘色彩。越来越多的艺术家意识到这点，其实也不难，一旦开始尝试踏入这片神奇的艺术天地，便能轻松被惊叹包围。

中国艺术家谷文达融入书法的装置艺术《碑林-唐诗后著》也是文化差异及的一种接受，一种理解，一种表现。

《碑林-唐诗后著》，装置艺术，设计于美国纽约，制作于中国西安碑林石刻工作室，每块碑尺寸1100X1900X200, 重1.3吨，材质为墨玉王石料。

石碑并非如中国式的碑刻一般直立，而是效仿西方样式一般平放在地上，给人一种庄严肃穆沉重之感。这件历时十年完成的"碑林-唐诗后著"对文本和文化的翻译作了一个视觉的陈述，涉及中国古典诗歌的翻译与再翻译，而其文本被镌刻于50块大石碑上，同时也制作了50张拓片。它试图从一个中国人的角度以其血脉中传承的历史，文学和艺术的因子与英语世界对话。

每块石碑选用一首著名诗人的诗，包括李白(701-762)，杜甫(712-770)，王维(701-761)，和杜牧(803-852)等。然后刻上拜勒的英译，根据拜勒英译的发音翻成的中文"诗"，以及根据"第三版本""翻译"回的中文"诗"，我们来看看这一翻译的过程是如何实现的。 

上图为碑林其中之一的内容展示，他将唐代诗人陈子昂之诗歌按意思翻译成英文，再将该意译英文版本根据读音回译成中文，最后将此完全失去原文意义的中文根据每个字的意思译回英文。可以发现，三次转译之后的文字已经完全无法辨认其意思并失去了本意。

谷文达还在将这一理念进行推进，在“跨越艺术和时尚”展览中展出作品《福来迦牟，文化移情.霓虹灯书法系列》，该作品制作于2004年的上海，由菲拉格慕公司赞助，材质为霓虹灯和有机玻璃。该作品是对其《中国简词典》和《碑林-唐诗后著》的又一发展。

谷文达的水墨装置艺术已经被西方社会所接受甚至与大牌合作，或许，从形式和表现上无法被接受的中国艺术，会随着我们对互相文化的差异和社会背景的理解和包容，在观念这一层面上逐渐融入西方。

再来说说钟爱中国文化的设计师Valentino

（Valentino创始人）

人人都是Valentino迷，谁知Valentino最爱看红戏。这个被称为女装高定的末代皇帝的奇人，生平作品无数，且件件经典，极致优雅，独一无二是经他手所设计的作品的代名词，Valentino这个名字一直都是时尚界的传奇。

Valentino（左一）

而当这个不可一世的人来到中国，看到百年前中国的艺术品的时候却被冲散了应有的自大，成为了中国艺术的“脑残粉”，搜罗一切古代艺术品，渴望透过这些令人叹为观止的奇观感受中国的历史，像看着一个优雅女人的画作，去体会她曾经历过的故事。

刚和中国艺术“交往”初期，他一边虔诚般的收购一切能买到的昂贵艺术品，甚至把自己的房子装扮成皇宫一般充满了中国古典元素。

另一边从中国红，中国艺术里面吸取启发和经验，与自己的西方艺术交融，独树一帜的让自己引领的潮流中诞生更加鲜活的“中国风”。

Valentino Spring/Summer 2019 Ready-To-Wear Collection

中国艺术之风不光感动着单独的个人，也吹过了各大品牌，比如大名鼎鼎的老佛爷百货，也意识到了中国日益开朗的艺术态度，并开心的接纳发扬。

橱窗设计中的中国风：

老佛爷百货2018中国风橱窗

就像在文章开头说的，中国艺术已经崛起并大胆的走向世界化，而我们新一代的艺术人，或许更有推动他稳步前行的责任，而这责任也会转化成我们的动力。世界正在越来越接受中国文化的熏陶，这点更可以从Offer拿到手软的PS-ONE往期作品集里体现。

比如同时拿到Parsons和SAIC大offer的Shiyu同学。

她的作品集从《山海经》中获取灵感，加上大胆的创意结合。最终诞生了让招生官眼前一亮的作品。帮她顺利拿到了世界顶级艺术学府的金钥匙。

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又或者在电影专业借中国古风获得offer的Ren同学。

Chapman University

/ 查普曼大学(左一）

University of California，Los Angeles

/ 加利福尼亚大学 洛杉矶分校（右一）

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这个作品的故事发生在古代中国，当时的政府腐败无能，人们的生活也民不聊生。故事的主人公Tang-Sanniang（Lady Tang）因为受到迫害，而因冤遭难，但是衙门并没有给她公正的判决与待遇，因此Tang-Sanniang在漂泊他乡后，开了一间名为“红尘客栈”的旅店，并暗中追寻使自己蒙冤的罪人……

这些往日的辉煌依然历历在目，使我们对中国艺术未来的走向信心满满，虽然随着时代的变迁，艺术的意义有着不同的说明，但追求之心不变，我们应该把目光放在更远处，让一流院校成为我们飞向世界的跳板，而PS-ONE会做你最稳健的助力。

在新的一年，PS-ONE祝你在未来的艺术人生中，棋逢对手，过关斩将。