“大圣遗音”：故宫古琴文化展观展指南

古琴文化展

在紫禁城东六宫的西北角，有一个看似不起眼的宫院——钟粹宫。这座建筑中，隐藏着一个小众却不容错过的展览：“大圣遗音——钟粹宫古琴艺术展”。钟粹宫历史悠久，环境清幽，与古琴的气质正相符合，清代后期，与慈禧一起垂帘听政的慈安皇太后以及光绪帝的皇后，即后来的隆裕皇太后都曾在这里居住。

为配合古琴展的开展，钟粹宫正殿、后殿的窗棂和游廊墙面上还装饰了明宫旧藏古琴曲《秋鸿》图谱册内页，图中大雁或聚或散、姿态各异，配上各段琴谱，更有助于大家理解琴曲中的意蕴和雅趣。

钟粹宫窗棂上装饰的《秋鸿》图谱册内页

正式观展之前，我们先了解一些古琴的基本知识。古琴，又名琴、瑶琴、七弦琴，是中国最古老的乐器之一，也是自古文人雅士修心养性必不可少之物，位于“琴棋书画”四艺之首。古琴历史悠久，底蕴深厚，不过在外形和音色上经常会被人与古筝搞混。那么古琴与大家熟悉的古筝到底有何区别呢？

当我们进入展厅，面对一张张传世古琴时，又该从哪些方面认识、鉴赏它们呢？

古琴的样式往往是最先引起关注的。不同部位采用不同形状，这也决定了古琴呈现的形制。传世古琴中最常见样式有仲尼式、伏羲式和连珠式等，每种样式都表现了不同的气质。古琴的表面还会髹上一层层厚厚的漆，名为“胎”，漆胎的成分和颜色都会影响古琴的外观与音色。在漆胎的表面，因漆与琴体材质不同还会形成各种断纹，形状可分为蛇腹断、梅花断、牛毛断等，它是欣赏和鉴定古琴的一个重要内容。当然，琴腹内外的题款也有着同样重要的作用。

“大圣遗音”琴   唐代

古琴具有极高的审美和艺术价值，如今历经了世代的积累，尚有诸多名琴传世。其中，故宫博物院藏古琴在明清皇家收藏的基础上不断丰富，目前共藏古琴八十八张，各个时代序列完整，佳器列陈，能够较为完整地展现古琴发展历史。本次展览在钟粹宫正殿的第一展厅便集中展示了唐、宋、元、明、清历代古琴名品，其风格、材质、音色等不一而足，充分体现了历朝古琴风采。而且在展出的古琴中，还有很多是年代确凿的标准器，它们对古琴的分期断代有巨大的参考意义。

“清籁”琴 南宋

古琴馆不仅展出了数张存世名琴，也从古琴陈设、相关文物及文化背景等方面，立体地还原了古琴所处的历史环境及其所承载的文化内涵，这也是此次古琴展的一大看点。

钟粹宫后殿的东西两侧，分别设置了室内古琴和室外古琴的陈设景观。古琴在桌上如何摆放？琴穗怎样安置？琴室应如何布置？此类问题我们都可以在景观中找到答案。值得一提的是，西侧的景观乃仿照清代意大利宫廷画家郎世宁所作的《弘历观荷抚琴图轴》而设，图中的莲花、亭台、家具乃至梅瓶都在展厅得以复现，当中的古琴、家具、瓷器皆为明清文物，您可以在这里感受当年乾隆皇帝临湖抚琴的雅兴。

              钟粹宫后殿西侧景观                        弘历观荷抚琴图轴

此外，古琴馆还展出了一系列与古琴相关的文物，比如制作、演奏和存放古琴的器物，其中不乏一些精巧有趣的文物。比如展览中最小的“古琴”——康熙御制古琴模型，通长仅20.8厘米，但各构件制作一丝不苟，精巧规矩，或为康熙时制做古琴前的参考模型。展厅前殿西侧，还展示有数本明清琴谱，其中摊开的《梧冈琴谱》上抄有名曲《梅花三弄》的谱子。乍看之下，上面记录的是汉字，但仔细端详字形又有些陌生，这是唐代将古琴文字谱的指法、术语减取较具特点部分组合而成的减字谱，相比西方的五线谱，更能表现出古琴丰富的音色变化。

高山流水、渔樵问答、广陵绝响……古琴及其蕴含的文化在几千年的岁月中早已写入了中华传统文化的基因。对文人雅士来说，古琴是他们回归自然，修心养性，实现自我的途径，这也是一种常见的文化象征。因此，本次展览中大量仿琴式及琴文化相关的文物，能够令观众更为深入地了解古琴在古代文人群体中的地位。

歙石琴式砚 清代

对于宫廷来说，古琴还是宫廷雅乐的组成乐器之一，是礼乐文化的重要代表。展览中还有一组嘉庆年间的十二律组印，十二律是古乐的十二调，古人又将其与十二月对应，显示出礼乐对古代政治和生活的指导作用。

十二律组印 清嘉庆

除了古琴的规制和有意思的“周边”文物，古琴馆展出的古琴背后还有很多故事值得探索。想知道展品中的古琴有哪些奇特的样式和有趣的细节吗？想了解古琴中的“大明星”——唐琴“大圣遗音”为何如此珍贵吗？更多内容敬请期待下一期的观展指南吧！

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