1954年4月，先生生于苏州望亭镇，自小酷爱江南丝竹，对昆曲、园林等亦颇有研究。
裴先生师承吴门琴派吴兆基，曾一起创办吴门琴社，后为吴门琴社社长，是中国古琴学会常务理事兼乐器制作委员会专家委员、中国琴会常务理事。先生精于斫琴和古琴修复，所斫之琴受到琴界的好评。先生不以斫琴为生，但可称得上超级发烧友。其兴致之作音色有如天籁之声，听者无不陶醉。裴先生所藏古琴之一明代蕉叶式古琴被称为“蕉叶之王”位列天下名琴之中。
裴先生对阴阳十分有造诣，并将其研究应用到古琴斫制上。琴著包括《中国古琴文化漫谈》、《阴阳学说与古琴》、《古琴修复》等。另外，他还创办了网上论坛--“中国古琴”，先生为现代吴门琴家，在中国传统文化方面有着深的造诣。先后应邀在北京大学、苏州图书馆、苏州博物馆、苏州大学等作古琴讲演活动，其事迹屡被报刊、电视台报道。
凡到过石湖裴家的人，无不被先生风骨折服。先生家灯笼上有天书般的符号，他笑着说这是琴谱，在裴家，你还会发现先生除了古琴外，还善于二胡、笛、箫等江南丝竹，先生对于满屋子的老家具也有说不尽的故事。
古琴文化与高山流水相连，先生与音乐结缘，自然少不了“流水”。京杭大运河将他的故乡望亭镇一分为二，裴家在河东下塘，开出窗来便是一座古老的石拱桥，桥两侧各有一家老茶馆。每逢“四上”（即农历初四、十四、二十四）集市，常有说唱艺人来此卖唱，当年先生父母还多次亲眼目睹阿炳摆场子献艺。或许受此影响，镇民都喜爱操弄江南丝竹，自娱自乐。童年的先生常从一河清流里倾听迎亲船的吹打和河畔茶馆里的弹唱，还从父亲处听到管弦声和京戏。
望亭镇上，裴家是令人羡慕的。论家境，过去，自制的糕饼糖果生意兴隆；说和谐，裴家弟兄姐妹六人，在父亲带领下，个个擅长吹拉弹唱，称得上是镇上妇孺皆知的爱乐人家。受父兄和家庭的熏陶，先生成了一名音乐爱好者。又因家里兄弟姐妹多，排行老四的先生16岁就早早离家务工。他在东渚米厂当引擎工小学徒，整天围绕着稻谷、砻糠、机器打转，难以找到同龄伙伴，于是，工余为排除孤单便与竹笛、二胡为伴。
爱乐的先生成家较晚。其父是京剧票友，他也学唱花旦、小生；却因家教甚严，故从不敢在老父前唱过，竟还造成心理障碍，以至怕见生人。后来，经人介绍与一重庆女子通信，不料扬长避短赢得芳心，终于成家。在先生的影响下，女儿琴子6岁上台唱京剧，8岁演奏古琴，才艺精进。而妻子则在结婚十余年后，也与先生学琴。周末，一家三口尽情流连于古典园林。月白风清之夜，妻女双奏古琴，先生吹箫相伴；琴瑟相谐其乐融融。爱乐人家春常在，共同的兴趣爱好，使先生在古琴世界越走越宽畅。
痴迷古琴
按理，生于望亭，学徒于东渚的先生，怎能与古琴结缘呢？恐怕，有诸多因缘际会的地方。上世纪70年代先生进南京粮食专科学校深造，毕业后又被分配至苏州胥门一家米厂当一名检化验人员。因先生醉心于古典美的苏州，每逢节假日便流连于苏城的小巷和园林之间。他全身心地爱上了古城，以至后来南方一个城市高薪邀请他去工作，然而他仅去了一周就返回苏州。对方问：为啥留不住你？他回答：我喜欢苏州的老房子、老驳岸、青石板。那位联系人无奈地笑言道：一个十足的呆子！
70年代中期的一天，先生在友人处偶然读到一本早期的《江苏文献》，顿时被所介绍的七弦古琴知识吸引，从此古琴二字深入其骨髓、融入其血液、汇入其生命。或许真的有缘，那年盛夏他在一家旧货店里见到一张旧琴，犹如遇见一位朝思暮想的恋人，全然不顾需要两个多月工资的代价，他咬咬牙买了下来。
80年代初，经多方打听，先生得知苏州有一吴氏古琴世家，当代古琴琴家吴兆基先生就居住在十全街一带。先生如获至宝，急切地想去投师学艺。在寻访多日后，他终于站到了吴老先生面前。吴老打量后说：你学琴年纪稍大了点，试试吧。想不到，先生骨子里的音乐天赋和古琴慧根，从此被吴老唤醒和引发，经过这位高人的精心传授和先生的刻苦砥砺，甚至以身相投；经数十年努力，先生成为吴兆基老先生弟子中最有成就的传人之一。
古琴在中国有悠久的历史，古籍中有神农削木为琴，伏羲绳丝为弦的传说；据记载琴原为五弦，周文王、武王各加一弦，成为流传后世的七弦琴。经过几千年的发展，琴已经形成一个完整体系，被称为“琴学”。包含古琴美学、律学、制谱、作曲、演奏、制琴、收藏等，成为举世公认的中国古典音乐的代表和宝库。
近代中国古琴大师几乎都出自苏州。然而，上世纪80年代初全国有规模的古琴组织尚少，为改变古琴“古调虽自爱，今人多不弹”的冷清局面，由苏州琴人吴兆基、徐忠伟、叶名佩三老和先生四人共同发起，并在市文联、平江区文化馆的支持下，于1986年创建了吴门琴社。先生还发起组织成立了昆山琴社。后来经谢孝思、王西野二老提议并在苏州日报社有关记者及先生的奔走下，市园林部门邀请吴门琴社进入怡园“石听琴室”操琴，时至今日，怡园琴室的美名早已远播海内外。
斫琴高手
先生可能是当今苏州惟一既能弹琴又能斫琴的人。先生是全面钻研古琴的琴痴，像打谱这项非常艰苦、十分专业的音乐考古行为工程，致力于把无声的字谱变成有声的音乐。2002年第四次古琴打谱国际研讨会上，先生应中国音乐研究所之邀将自己悉心打谱的《离骚》古曲，成功地搬上舞台，令众多与会者刮目相看。
古人断木为琴，故制琴又叫斫琴。先生如何会与此搭界呢？原来70年代末他曾购得一张旧琴，发现面板已被虫蛀空，而底板尚好，能否修复？无奈手头无板材。后来，听一工友说他家有出土的棺材板，去一看，好呀！均是大块云杉木。不久，工友将一车棺材板运到厂里，究竟往哪里放？先生冥思苦想，竟决定悉数塞进自己床下。岂料，从此谁都不敢进他的宿舍。先生却因祸得福，倒也图个清静。他最初就用切菜刀、锯子、刨子、木锉等做工具，尝尽千般苦终于修复了这张破琴。
毛坯琴做成后，必须髹中国大漆―――生漆。漆树之液，初闻有股甜味。滤漆会弄得满手漆黑，对此先生毫无戒备，也满不在乎。想不到，深夜他只觉浑身奇痒，一夜难眠；早晨一照镜子，发现头肿如笆斗，赶紧打针服药，折腾了整整一周，其外观，人见人怕。最难熬的是满口腔溃疡，只能用汤匙进食。如同搞科学试验，先生并未因此而退缩，仍不断摸索进取，经多次反复试验，终于掌握了漆技。
制作古琴难，修琴也不容易。修琴重在形、色、质，为确保原有音质，修琴人不仅要懂工艺，还要会弹琴。
古琴名师成公亮的唐琴“秋籁”属于上品，惜年代久远而生刹声，后经先生精心修复，如今此琴出音干净，重复生机，为行家公认之名琴。二十多年来，先生遍修国内外老琴，包括恩师吴兆基的几张传琴。最值得称道的是，他代人修琴从不收费，他常说，这是每个爱琴人都乐于做的事。
传承守护
难能可贵的是，先生斫琴、修琴、还传琴，倾心向社会各阶层的爱琴人传授琴艺，他不管学生来自何方，只要求品行端正和有颗爱琴之心。同样，先生也以其挚爱之心，执手相教，无私传授。先生每周一至五的下午4时到9时、周六全天，均用来传琴。上门的学生来自海内外各地。
传承传承，有人传，必然需要有人承接，希望更多的人加入进来，共同传播古琴文化，守护好祖祖辈辈遗留下来的文化遗产。
