时尚迈向元宇宙 岭南文化开新篇

自2021年起，“元宇宙”就在多个领域持续引爆，成为大热话题。到了2022年，时尚产业也迈开向元宇宙进军的步伐。如今的中国两大时尚盛典，中国国际时装周和上海时装周上，都出现了元宇宙的身影。令人感叹,未来即当下。

今年，中国国际时装周首次采用虚拟走秀，发布服饰展示、数字藏品售卖等为一体的时尚元宇宙闭环生态。该次的发布会命名为“破次元SHOW”，这既是对商业转化新模式的探索，也是让时尚产业走向数字化发展的关键一步。

时尚产业对于未来趋势向来颇为关注，并在元宇宙领域有众多尝试。

早在2021年8月，奢侈品牌路易威登Louis Vuitton就发布了一款名为“Louis: TheGame”的NFT小游戏庆祝创始人诞辰200周年。游戏画面唯美精致，采用区块链技术嵌入30个非同质化代币（NFT），玩家需要在6大关卡探险，如果玩家找出NFT彩蛋，就可以参加抽奖，获得限量版的数字艺术品。

知名女装品牌歌力思就推出了品牌虚拟人物@Elisa，还结合社交媒体举办了如超级周四Live＋、绿幕科技时装秀等创新举动。为此还打造了全球首个球幕科技秀场，突破了以往的平面投影的局限，更加贴合元宇宙时代的科技属性。

虚拟人物@Elisa

                         歌力思球幕科技秀场

而被誉为“国货之光”的李宁，则与《QQ 炫舞》合作推出虚拟概念店与虚拟时装，此后又推出虚拟偶像“星瞳”与李宁先生联动视频。男装品牌海澜之家与腾讯旗下的手游《绝地求生：刺激战场》开展了跨界合作，在线上和线下推出了以“穿海澜之家，刺激吃鸡”为主题的营销活动，如今又开始申请注册“海澜之家元宇宙”。

曾经，时尚曾与破坏环境紧密相连。

从使用皮草而导致许多动物被残忍剥皮，到快时尚飞速发展，时尚产业产生了大量的浪费。

设计师王逢陈曾在《锦衣之上》中谈到，“那么多新衣服那么多新款式，我们设计的东西产生出来以后，它是不是过一个季度、过几个月就被淘汰了。”随之而来的就是大批库存、过时时装被丢弃，坏境破坏在所难免。　

而元宇宙为此提供了解决方法，虚拟走秀能直观地向消费者展示成衣系列，吸引下单，拿到订单后再加工、制作，就可以减少对于材料的浪费。不得不说，这不仅是新模式的探索，也为环境保护做出了一份努力。

我们可以展开想象，如果非遗艺术进入元宇宙，会不会大有可为呢？

传统技艺通常需要耗费大量人力物力，以及大量时间，才能产出一件精品。但在元宇宙里，技术可以让你的想法迅速成型、实现成品的虚拟效果，比如按自己的想法设计、刺绣一件古装，穿在自己身上。这个过程充满国风情趣及诗意，能让人尽情享受创作的快乐、了解非遗艺术的工艺、得到前所未有的新鲜与成就感，这无疑有助于非遗文化的传承与弘扬。

从本质上讲，元宇宙将形成新的购物方式，具有前瞻性思维的品牌和零售商已经在创造身临其境的电子商务体验，如3D虚拟旗舰店和弹出式商店，并设想他们的品牌和产品应该如何出现在元宇宙中。

虚拟购物场景

GUCCI虚拟运动鞋的试穿效果

疫情封锁期间，催动了直播带货井喷，手机撬动了该行业成为5G时代的风口行业，赚足了人们关注的眼球。而在即将到来的元宇宙时代，技术进步使沉浸式在线购物体验成为可能。这些体验比以往见过的任何东西都更丰富，更动态，更具互动性。这种社交购物功能，将超越消费者对直播购物体验的期望。

而岭南地区也致力探索服装产业在元宇宙方向的可能性，且尝试范围不仅在服装。2022年广东时装周（春季），整场活动就以MR为核心技术，营造强烈感官效果。

而广州作为岭南文化的汇聚点，则依托非遗街区（北京路）打造元宇宙非遗街区，构建虚拟公共文化空间，结合传统节庆、品牌文化活动进行多场景复用，以数字技术为历史文化街区、景区赋能。通过结合5G、云计算、AR/VR等技术，呈现具有传统特色的非遗集市，包含广彩、广绣、榄雕、箫笛、通草画、象牙微雕、岭南古琴、打铜等八大项目。