中國龍之形象簡考

龍是中國傳承幾千年的圖騰符號，象徵了中華民族諸多的優秀品格，中國人將自己稱為“龍的傳人”。龍的形象貫穿了中華文明的發展，從遠古時代的考古遺跡到近現代的社會生活中，都能夠看到龍的身影。在歷史發展的歷程中，龍的形象也逐漸產生了許多變化。

《說文解字》中提到：“龍，鱗蟲之長。”，再結合出土的早期文明遺址中有關龍的形象，龍形象應當是遠古先民將諸多動物進行糅合抽象合成的圖騰符號。早期的龍也多以蛇的身形為主體，頭部具有多種動物的特徵。也許是限於當時技術原因，諸多雕刻物品上，少有龍的四肢或者對四肢進行模糊的處理，其實也說明龍的身體當以蛇為原型。出土於內蒙古小山遺址中的陶器上，繪有豬首龍的紋飾，以豬為首，具有獠牙，而身形似蛇，這便是早期多種動物雜糅出的龍的形象之一。

先秦時代，龍的形象不斷地層累添加。由於華夏族的形成，中原文化對四夷的不斷輻射，龍也有了一個比較統一的特徵。龍文化應用於祭祀當中，祭祀禮器上出現以龍為主的紋飾。而龍的神性和尊貴性也得以體現，如《呂氏春秋》中將晉文公喻為龍。隨著秦始皇統一六國，為了彰顯天子身份的尊貴與獨特性，皇帝的一切都與龍綁定，龍崇拜與帝王崇拜相結合。龍成為了天子獨有的象徵，而龍也被賦予了帝王性。到了漢代，龍的形象已經較為完備和成熟。有學者對漢代龍的形象進行了概括：“龍首有角，髭和胡已經出現；腹部凸起，與頸尾有明顯的區分，腹上還出現了魚鱗；四肢結構合理，爪一般分為三；尾部細長。”可知，在漢代，龍的形象與我們今天見到的已大體無異。在河南永城芒碭山柿園墓發掘的西漢梁王壁畫中有《四神雲氣圖》，畫中的龍長鹿角，張大嘴，身軀細長，扭動成倒“S”狀，龍身呈青銅色，筆致工整，頗有金屬質感。而且在唐宋以前，長有翅膀的龍是佔據主流的。

唐宋之時，有許多名家擅長畫龍，據傳唐代的吳道子曾在絹上畫龍。畫史中也記載吳道子畫龍“畫內殿五龍，其鱗甲飛動，每天欲雨，即生煙霧”，可知其在畫龍方面遊刃有餘，已經具備很成熟的技巧。宋代是中國歷史上畫龍的高峰，獨擅畫龍人數最多者便出現在這一時

期，據粗略統計，有董羽、傳古、吳懷（淮）、侯宗古、郗七、劉贊、任從一、閻士良、陳容等，其他兼擅畫龍者就不勝枚舉了。這其中，陳容《九龍圖》是陳容少有的畫龍信作，卷前陳容自題作於甲辰之春。畫中的龍變幻多姿，形態各異，或翻騰，或逃遁，或小憩，或攀附於峭壁，怒目圓睜，或騰蟠於水天之中，雷電雲霧掩映。或龍戲水珠，波濤洶湧。九條龍虛實相宜，動靜結合。通用勾、劃、點、渲、噴、染等水墨技法，描繪出九龍在水雲間升潛騰躍、隱顯出沒之態，莫測變幻。以粗獷迅馳的線條勾勒出龍的外形，凸顯龍的電光乍現、威猛布空的骨骼氣勢，繼而濃淡墨色暈染，塑造出龍的周身、鱗片質地。龍的臉部、眼睛、龍角皆作精緻刻畫，如同逼真的爬行類動物，鱗鱗角質栩栩如生。再以意筆揮寫翻騰的大浪水花，大筆渲染繚繞雲霧，水霧交融，迷蒙彌漫，似是龍在飛騰起帶動的勁勢疾風，真可謂雲蒸雨飛、淋漓浩蕩，天垂海立、騰驤夭矯。

待到元代，龍作為皇權象徵的意味更進一步被加深：王公貴族能用上四爪龍，就算是到頭了，而雙角五爪的“真龍”形象，則屬於天子獨享。清朝皇帝不僅穿龍袍坐龍椅，還把龍印在國旗上，在皇帝群體裏也是首創。根據學者陳錚在《應龍——真龍形象的由來》一文中的猜測，在此演化過程中應龍的翅膀其實並非消失，而是逐漸變成縈繞在龍身旁的火焰與雲朵紋飾。到了洪憲復辟的時候，發行的銀元上的龍，又出現了翅膀，不知這是真正的復古，還是收到西方龍形象的影響。

今天，我們所使用的龍形象，基本保持了唐宋以來龍的樣式。龍的形象被我們廣泛應用，龍本身所蘊含的精神，是中華民族精神的集中體現，龍的文化也成為激勵國人的一種文化元素。龍的形象在今天不斷地發揚光大，也正是我們民族自信不斷提升的表現。